WORKSHOP D'INITIATION AU COMMISSARIAT D’EXPOSITION AVEC GÉRALDINE GOURBE

Pour l’année 2021-2022, l’atelier d’initiation aux pratiques curatoriales, organisé par Mécènes du Sud Montpellier-Sète et le Centre Culturel de l’Université Paul Valéry, est dirigé par Géraldine Gourbe. Le centre chorégraphique national de Montpellier accueille ces séances de réflexion.

Dans le cadre de cet atelier "Figures de la contre-culture, chemins de traverse à l’épreuve des collections d’art", Géraldine Gourbe et les participant·e·s découvriront ensemble comment les creux des banques de données, les oublié.e.s des réserves recèlent autant d’histoires possibles. Des récits oraux et des fictions écrites nourriront leur relation aux œuvres et aux espaces dévolus à l’art - ou en devenir. Des personnalités de l’art leur transmettront leurs rencontres désirées ou contrariées avec les collections d’art et partageront avec eux leurs démarches et boîtes à outils.

Fort.e.s de cette transmission, ils élaboront ensemble une exposition à Mécènes du Sud Montpellier-Sète qui semblera être la plus en prise avec leur découvertes, envies et besoins. 

Note d'intention de l'atelier par Géraldine Gourbe :

Influencée, depuis mes années d’étude, par le cinéma expérimental et la performance la plus radicale, je n’imaginais pas me passionner pour les collections publiques et privées. Par les hasards de la vie économique de l’art, je me suis penchée un jour sur la collection du CNAP en y découvrant un champ d’exploration à la hauteur de mes anciens amours de nerd. Aussi intenses qu’avaient pu être mes plongées dans le punk de Manchester avec The Fall, l’avant-garde musicale des contemporain.e.s de John Cage ou encore les garages californiens habita d’artists run-spaces ou les maisons abandonnées reconverties en haut lieu de pratiques pédagogiques autogérées…les collections les plus institutionnelles ou intimes sont devenues des espaces familiers comme les bibliothèques, les cinémas d’essai et les salles de spectacle undergrounds.
De la même façon que j’avais pu constituer un panthéon de figures contre-culturelles familières, mes chemins de traverse parmi les databases et les réserves m’ont permis d’incarner un monde avant moi, du moins avant que je ne sois consciente d’y appartenir. Aussi tous mes essais ou expositions retrace mon souci et ma curiosité de saisir une histoire de l’art, des cultures et géopolitiques avec un « avant » - celui que l’on qualifie de modernité et/ou de contemporanéité - et d’y inscrire ma relation à une actualité chaude, sollicitante, sensible et affective.

Géraldine Gourbe est philosophe, critique et commissaire d’art. Elle est spécialiste de la scène artistique de la Californie du sud, de l’histoire des pédagogies radicales et du féminisme inclusif. 
Elle a enseigné la philosophie de l’art à l’ENSAD, l'Université de Metz, Sciences Po Paris, aux Beaux-arts de Marseille et d’Annecy. Elle a signé en 2018 une exposition à la Villa Arson autour de l’œuvre de Judy Chicago et de la côte Ouest dans les années 60, intitulée « Los Angeles, les années cool ». Depuis 2015, elle œuvre à une contre-lecture de l’histoire des idées et de l’art de la France de 1947 à 1989 en partenariat avec l’historienne de l’art Florence Ostende. Cette recherche a donné lieu au commissariat de la première édition de la Triennale d’art et de design de Dunkerque Gigantisme. Elle co-signe avec Hélène Guenin l’exposition au Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain de Nice She Bam Pow POP Wizz : les amazones du Pop, 2020/21. Elle a publié un ouvrage collectif sur la scène alternative de Los Angeles In the Canyon, Revise the Canon, savoir utopique, pédagogie radicale, et artist run spaces en Californie du sud, Shelter Press, Rennes et une monographie sur l’artiste Judy Chicago, To Sustain the Vision, Shelter Press, Rennes (mars 2020). Dernièrement, elle a publié un essai pop-philosophique sur Simone de Beauvoir, Beauvoir, aux Pérégrines.